Angela Morley

Angela Morley (Leeds, 10 de marzo de 1924 – Scottsdale, 14 de enero de 2009) fue una compositora y directora de orquesta inglesa conocida como Wally Stott para los oyentes de la BBC Radio en la década de 1950. Atribuyó su entrada en la composición y los arreglos a la influencia y aliento del compositor canadiense de música ligera Robert Farnon. Morley hizo la transición en 1972 y, a partir de entonces, vivió abiertamente como una mujer trans. Posteriormente, vivió en Scottsdale, Arizona. Morley ganó tres premios Emmy por sus arreglos musicales en la categoría de Mejor Dirección Musical, en 1985, 1988 y 1990, por Christmas in Washington y dos especiales de televisión protagonizados por Julie Andrews. Morley también recibió ocho nominaciones al Emmy por componer música para series de televisión como Dynasty y Dallas. Fue nominada dos veces a un premio de la Academia en la categoría de Mejor Partitura Original: primero por El Principito (1974), una nominación compartida con Alan Jay Lerner, Frederick Loewe y Douglas Gamley y segundo por The Slipper and the Rose (1976), que Morley compartió con Richard M. Sherman y Robert B. Sherman. Fue la primera persona abiertamente transgénero en ser nominada a un Premio Óscar. Nació en Leeds, Yorkshire, el 10 de marzo de 1924 bajo el nombre de Walter "Wally" Stott. Su madre era cantante y su padre era un relojero que tocaba el ukelele-banjo. La familia vivía encima de la joyería. Morley era aficionado a la música de baile antes de poder leer las etiquetas de los discos. Solía escuchar principalmente a Jack Payne y Henry Sala cuando era niño. Empezó a aprender a tocar el piano en uno vertical. Cuando el padre de Morley murió de angina de pecho en 1933 a la edad de 39 años, la familia se trasladó a Swinton y Morley dejó de recibir clases de piano. A los diez años probó a tocar el violín y a los once, el acordeón y participó en concursos. Posteriormente, eligió el clarinete y el saxofón alto como instrumentos principales y llegó a tocar en la orquesta de la escuela y en una banda semiprofesional dirigida por Bert Clegg en Mexborough. Como músico casi autodidacta capaz de leer a primera vista, Morley dejó la escuela a los 15 años para ir de gira con la Archie's Juvenile Band, ganando un sueldo semanal de 10 chelines y también trabajó como proyeccionista. El mentor de Morley en esta época era el pianista Eddie Taylor. Morley continuó tocando el saxofón en bandas de baile británicas durante el período de la Segunda Guerra Mundial, uniéndose a la Oscar Rabin Band como contralto principal en 1941, la edad de 17 años. Con esta banda, Morley comenzó a escribir arreglos de pago e hizo un debut discográfico con las canciones Waiting for Sally y Love in Bloom. Más tarde, Morley se unió a la banda de Geraldo, que actuaba para la BBC Radio varias veces a la semana, en 1942 o 1944. Con la banda de Geraldo, Morley adquirió experiencia en la realización de arreglos para bandas de muchos tamaños y estilos. Estudió armonía y composición musical en Londres con el compositor británico-húngaro Mátyás Seiber y dirección con el director alemán Walter Goehr. Los primeros trabajos de Morley también estuvieron influenciados por Robert Farnon y Bill Finegan. A los 26 años, Morley dejó de tocar en bandas para dedicarse exclusivamente a escribir, componer y arreglar y pasó a trabajar en grabaciones, radio, televisión y cine. Originalmente, fue compositor de música ligera o easy listening, conocido por piezas como la alegre Rotten Row y A Canadian in Mayfair, esta última dedicada a Robert Farnon. También colaboró con la Chappell Recorded Music Library y con Reader's Digest. Morley es conocido por escribir la melodía principal, con su icónica partición de tuba, y la música incidental de Half Hour de Hancock tanto en su emisión radiofónica como televisiva, y también fue el director musical de The Goon Show desde la tercera temporada en 1952 hasta el último programa en 1960, dirigiendo la BBC Dance Orchestra. En esta época, Morley era conocido por trabajar con rapidez y a veces escribía la música para The Goon Show el mismo día de la grabación, que consistía en dos arreglos para banda completa por semana y música incidental. Otro tema breve pero recordado compuesto por Morley fue el Ident Zoom-2 de 12 notas de largo, escrito para Associated TeleVision (ATV) de Lew Grade, en uso desde la introducción de la televisión en color en 1969, hasta la desaparición de ATV. en 1981. En 1953, Morley también realizó películas para la Associated British Picture Corporation bajo la dirección musical de Louis Levy. En 1953, Morley se convirtió en director musical de la sección británica de Philips Records haciendo arreglos y acompañando a los artistas de la compañía junto al productor Johnny Franz. Morley trabajó especialmente con Frankie Vaughan en The Garden of Eden en 1957. En 1958, Morley comenzó una asociación con la cantante galesa Shirley Bassey, incluyendo trabajos para las grabaciones de Bassey de The Banana Boat Song (1957), As I Love You (1958), que alcanzó el número 1 en la UK Singles Chart en enero de 1959 y Kiss Me Honey Kiss Me (1958). dirigía una orquesta y una coral en este equipo, publicando discos como Wally Stott and His Orchestra y The Wally Stott Chorale respectivamente. También trabajó con artistas como Noël Coward y Dusty Springfield y en los primeros cuatro álbumes en solitario de Scott Walker. Los siguientes éxitos en los que trabajó fueron I May Never Pass this Way Again de Robert Earl y Tower of Strength de Frankie Vaughan. En 1962 y 1963, hizo los arreglos de los temas candidatos del Reino Unido al Festival de la Canción de Eurovisión, Ring-A-Ding Girl y Say Wonderful Things, ambos cantados por Ronnie Carroll. El primero se llevó a cabo en el escenario de Eurovisión en Luxemburgo. A Morley también se le atribuyó un solo de batería rítmica en la película de terror de 1960 Peeping Tom, que una bailarina toca en una grabadora. En 1961, Morley proporcionó los acompañamientos orquestales para una selección de arreglos corales hechos por Norman Luboff para un álbum de la Radio Corporation of America (RCA) que se grabó en el Walthamstow Town Hall de Londres. La New Symphony Orchestra (un conjunto de grabación ad hoc) estuvo dirigida por Leopold Stokowski y el coro de cantantes británicos profesionales, que había ensayado con Luboff, interpretó temas favoritos como Deep River, Ombra mai fu de Handel, Jesús, alegría de los hombres de Johann Sebastian Bach, Vocalise de Rajmáninov. El título del álbum fue Inspiration que se reeditó más tarde en un CD de BMG Classics. En 1962, Morley arregló y dirigió el álbum debut de RCA Red Seal Romantic Italian Songs para el tenor italiano Sergio Franchi y más tarde hizo los arreglos y la dirección del álbum de RCA de 1963 de Franchi, Women in My Life. Otros trabajos notables de Morley en los años previos a la transición incluyen la composición y los arreglos para las películas The Looking Glass War, estrenada en 1970, y When Eight Bells Toll, estrenada en 1971. Se apartó de la industria musical y el cine entre 1970 y 1972 para someterse en privado a una operación de reasignación de género. Durante este tiempo, estudió música de cámara para clarinete en la Watford School of Music durante dieciocho meses. Tras pasar a vivir públicamente como mujer en 1972, continuó trabajando en la música, utilizando ahora el nombre de Angela Morley de manera profesional. Debido a la preocupación sobre cómo sería recibida públicamente como mujer trans, rechazó oportunidades de aparecer en televisión, como en The Last Goon Show of All en 1972, aunque siguió trabajando con muchos de sus colegas anteriores. Franz tuvo que persuadirla para que continuara dirigiendo debido al examen al que podría enfrentarse. Uno de sus primeros proyectos tras su regreso a la vida pública fue como orquestadora de Jesucristo Superstar. A continuación, orquestó, arregló y ayudó a