村岡実

Minoru Muraoka (村岡実, Muraoka Minoru?, 1923 – 2 de enero 2014) fue un intérprete japonés de shakuhachi. Se hizo famoso por utilizar el shakuhachi para tocar música jazz, lo que influyó en la popularización de este instrumento en la música japonesa contemporánea. Minoru Muraoka nació en 1923 en Yamada, Japón. Muraoka aprendió del cantante folclórico Tansui Kikuchi a tocar canciones populares al estilo clásico de Nakao Tozan con el shakuhachi, una flauta japonesa que se toca por el extremo. Trabajó en el departamento editorial de Zen-On Music Company hasta 1959. En 1962, Muraoka se unió a un trío de shakuhachi llamado Shakuhachi San-Jyuso-dan, junto con Katsuya Yokoyama y Kohachiro Miyata, con el objetivo de popularizar el instrumento. En 1964, se convirtió en músico independiente y artista discográfico, y tuvo varias canciones populares en Japón, como «Ju», «Oyaji no Umi» y «Yosaku». También tocó el shakuhachi en la canción «Soft» de Hibari Misora, ganadora del Japan Record Award. Muraoka lanzó Harlem Nocturne, uno de los primeros álbumes de jazz con shakuhachi, a través de Columbia Records en 1967. A finales de la década de 1960, como parte del grupo The Life Theaters, lanzó el álbum Shakuhachi Rock . Muraoka grabó y publicó de forma independiente su álbum en vivo Osorezan, dedicado al monte Osore, en abril de 1970. Fue reeditado por Yupiteru Records en 1976 como Osorezan Suite. Su siguiente álbum, Bamboo, se publicó ese mismo año como parte de la serie «New Emotional Work Series» de United Artists, e incluía versiones de « Take Five » y « The House of the Rising Sun » de Dave Brubeck. El álbum fue reeditado posteriormente en 2019 por la discográfica Mr Bongo Records. Formó el grupo New Dimensions en 1970, que publicó 11 álbumes, incluyendo Yuri Furi Suri en 1972. Publicó el álbum So en 1973, y él junto al grupo The New Dimensions colaboraron con el flautista de jazz Herbie Mann en su álbum Gagaku & Beyond, que fue grabado en 1974 y publicado en 1976 a través del sello Finnadar, filial de Atlantic Records. Muraoka falleció el 2 de enero de 2014 a los 90 años debido a una falla multiorgánica. La música de Muraoka era principalmente jazz, pero incorporaba elementos de diversos géneros, como folk, pop, rock, psicodelia, enka y free jazz . Comenzó a tocar jazz con el shakuhachi a finales de la década de 1950, y su música ha sido considerada influyente en la popularización del shakuhachi en la música japonesa contemporánea. Su álbum de 1967, Shakuhachi Rock, fue su primera incursión en el jazz-rock, mientras que su álbum de 1970, Bamboo, combinó jazz-funk con rock psicodélico. Otros instrumentos que Muraoka utilizaba, especialmente con su grupo The New Dimensions, eran el bajo eléctrico, el órgano, el shō, el shinobue, el koto, el shamisen y el taiko. La música de Muraoka fue descrita por Egon, fundador de Now-Again Records, como "música inquietante y difícil de comparar que se clasifica como 'jazz' solo por defecto". Jazz de Japón Egon (3 de abril de 2012). «The Shakuhachi Jazz Of Minoru Muraoka». NPR (en inglés). Consultado el 20 de agosto de 2022.  «Profile - Minoru Muraoka». 日本コロムビア公式サイト (en japonés). Consultado el 30 de enero de 2022.  «Katsuya Yokoyama, SHAKUHACHI KOTEN HONKYOKU: Practice, Techniques & Notation». www.shakuhachi.com. Consultado el 30 de enero de 2022.  «【エンタがビタミン♪・番外編】尺八界に相次ぐ訃報。村岡実さん、山本邦山さん。2つの巨星逝く。». Techinsight（テックインサイト）|海外セレブ、国内エンタメのオンリーワンをお届けするニュースサイト (en japonés). 11 de febrero de 2014. Consultado el 30 de enero de 2022.  Padua, Pat (14 de mayo de 2019). «Minoru Muraoka: Bamboo». Spectrum Culture (en inglés). Consultado el 20 de agosto de 2022.  Mawdsley, Alan (2 de septiembre de 2021). «10 Japanese Album Covers That Will Rock Your World». Muse by Clio (en inglés). Consultado el 21 de agosto de 2022.  «村岡実氏が死去　尺八奏者» [Fallece Minoru Muraoka, intérprete de shakuhachi]. The Nikkei (en japonés). 13 de febrero de 2014. Consultado el 21 de agosto de 2022.  Gorton, TJ (4 de junio de 2019). «Mr Bongo reissues rare Japanese spiritual jazz-funk 'Bamboo' by Minoru Muraoka». Beat Caffeine (en inglés). Consultado el 20 de agosto de 2022.  Dennis, Jon (19 de junio de 2017). «Why Take Five owes its existence to the US State Department». Financial Times (en inglés). Consultado el 20 de agosto de 2022.  Sheppard, William Anthony (2019). «Beat and Square Cold War Encounters». Extreme Exoticism: Japan in the American Musical Imagination (en inglés). New York, NY: Oxford University Press. p. 323. ISBN 9780190072704.  Datos: Q19573120