Raúl Rodríguez

Raúl Felipe Rodríguez Quiñones (Sevilla, 8 de enero de 1974), conocido artísticamente como Raúl Rodríguez, es un músico, historiador y antropólogo cultural, productor, compositor, cantautor, guitarrista y creador del “Tres flamenco”. Desde 1992, ha trabajado como músico de acompañamiento junto a Kiko Veneno, Martirio (su madre), Javier Ruibal y Juan Perro (Santiago Auserón), y formando proyectos propios como Caraoscura (1992-1995) y Son de la Frontera (2003-2008). Desde 2014 desarrolla su propia trayectoria, “AntropoMúsica creativa de los cantes de Ida y Vuelta”, con presentaciones en conciertos, conferencias y encuentros interculturales a lo largo del mundo, con dos libro-discos editados en solitario: Razón de Son y La Raíz Eléctrica (FOL Música/Altafonte, 2014 y 2017) y un tercero que cierra la trilogía, La Razón Eléctrica (2023). Hijo de la cantante Maribel Quiñones "Martirio", con la que ha colaborado musicalmente en numerosas ocasiones, aprendió a amar la música en casa, en el entorno de la contracultura sevillana de los '70s. Comenzó como batería y guitarrista eléctrico de blues y rock y tocando la batería y la guitarra eléctrica, hasta el descubrimiento de la música y la figura de Diego del Gastor, que le introdujo de lleno en el aprendizaje de la guitarra flamenca y el toque de Morón. Licenciado en Geografía e Historia y Antropología Cultural para comprender mejor la naturaleza de nuestras músicas populares. A través de sus viajes y contactos con las músicas latinoamericanas y africanas, realizó la primera incorporación del Tres Cubano al Flamenco, hasta diseñar y desarrollar un nuevo instrumento, el “Tres Flamenco”. Su padre es el médico jubilado y cantante y guitarrista Juan Rodríguez Estévez "Juan Tacones" (n. 1952). Sus primeros trabajos como guitarrista en Sevilla están vinculados a Kiko Veneno y Pata Negra. Comienza su andadura profesional formando el grupo Caraoscura, a dúo con José Loreto "Charamusco", hijo del tocaor jerezano Parrilla de Jerez. En 1996 se incorpora como guitarrista flamenco a la banda de Kiko Veneno, interviniendo en las grabaciones de "Punta Paloma", "Puro Veneno", "La Familia Pollo" (BMG, 1997, 1998 y 2000), "El Hombre Invisible" (ELE, 2005) y "Dice la Gente" (Warner, 2010) y haciendo giras durante 20 años por toda España y por países como Estados Unidos, México, Argentina, Uruguay, Alemania, Francia, Lituania, Angola, Ghana y Marruecos. Inicia su colaboración con Martirio en 1993, con "He visto color" (BMG 1994), un trabajo estilístico sobre las Sevillanas; continúa más tarde en “Tierra y Luna”, para el disco colectivo de homenaje a Federico García Lorca “FGL: De Granada a la Luna” (Atico7, 1998). Realiza la producción y los arreglos de "Flor de piel" (52PM,1999), y "Mucho Corazón" (nominado al Grammy Latino 2002 como mejor disco Flamenco), dos discos centrados en una relectura flamenco-jazzística del cancionero sudamericano, con Jerry González, Chano Domínguez Trío y los Flamencos de Morón, entre otros. Lleva a cabo también la Dirección Musical y Arreglos de sus espectáculos conjuntos con Susana Rinaldi (“Locuras”, 2004), con Miguel Poveda (“Romance de Valentía”, 2005). Produce su disco "25 años" en directo, grabado en Barcelona y en formato de trío, con Jesús Lavilla al piano (Nuevos Medios, 2009). En 2010 graban en La Habana "El aire que te rodea", con el pianista cubano José María Vitier (Sony, 2011), que se presentó en CubaDisco 2010. En abril de 2012 acompañan a Chavela Vargas en el Palacio de Bellas Artes de México DF en la presentación de su disco sobre Federico García Lorca, "La luna grande", junto a Eugenia León y Los Macorinos, y en julio de 2012 en la Residencia de Estudiantes de Madrid, junto a Miguel Poveda, en el que fue el último concierto de Chavela Vargas. En 2013 editan juntos "De un mundo raro. Cantes por Chavela" (Universal, 2013), que presentan en una gira extensa (España, Colombia, Argentina, Chile, México...) y con el que continúan trabajando. En 2015 produce el disco recopilatorio de Martirio “30 Años” (Universal, 2015). En 2019 produce su disco a dúo con Chano Domínguez, “A Bola de Nieve” (Universal, 2019). En 2003 inició una línea de trabajo propia en la que empezó a unir su experiencia como músico a sus investigaciones antropológicas. El primer fruto fue el espectáculo conjunto “PUNTO FLAMENCO. Repentismo a Compás”, puesto en pie en los “X Encuentros de Son Cubano y Flamenco” (Sevilla, 2003) y en el Festival CubaDisco 2004, con el grupo Pimient@.cu, dirigido por el gran repentista cubano Alexis Díaz-Pimienta, en el que se reunían por vez primera la Música Guajira y la improvisación de los repentistas con el Cante, Toque y Baile del Flamenco de Morón de la Frontera. A partir de este espectáculo y de los años compartidos como banda de acompañamiento de Martirio, se forma el grupo flamenco Son de la Frontera, integrando por primera vez el tres cubano en el peculiar estilo flamenco de Morón de la Frontera, el grupo está compuesto por Raúl Rodríguez, el guitarrista Paco de Amparo (Morón de la Frontera, 1969), el bailaor Pepe Torres (Sevilla, 1978), el cantaor Moi de Morón (Morón de la Frontera, 1977), producen su primer disco: Son de la Frontera (Nuevos Medios, 2004) que ha recibido premios como el Flamenco Hoy 2005 al Mejor Solista Instrumental, y los premios al Mejor Disco Flamenco y Mejor Disco Instrumental del año 2004, así como el de Mejor Espectáculo en Directo del año 2005 según de Deflamenco.com. Su segundo trabajo: Cal, grabado en Morón en 2006 y estrenado en la Bienal de Flamenco de Sevilla, obtuvo dos premios, el Flamenco Hoy y el de Deflamenco.com, al mejor disco instrumental del 2006, "BBC Radio World Music Awards" como "Mejor Disco Europeo" de 2008 y una nominación como Mejor Disco de Flamenco en los Premios Grammy Latinos 2007. Desde 2003 a 2008, Son de la Frontera se presentó con éxito en importantes escenarios, como los de New York, Chicago, San Francisco, Los Angeles, La Habana, Miami, México DF, Montreal, Londres, París, Amsterdam, Bruselas, Estocolmo, Roma, Madrid, Barcelona, Festival Flamenco de Jerez, Bienal de Sevilla y Gazpacho de Morón, entre otros muchos. En octubre de 2008 abandona el grupo Son de la Frontera y comienza a desarrollar otros proyectos. En 2010 participó en "Transversal", con Pedro Javier González, Trilok Gurtu y Guillem Aguilar, en mayo de 2013 se edita el disco de aquel espectáculo. En 2012 produce el segundo disco de Las Migas: "Nosotras somos". En abril de 2012 acompañó a Chavela Vargas en la presentación de su último disco: La luna grande, con Martirio y Eugenia León, en Ciudad de México y en Madrid. Ese año se incorporó como tresero flamenco a la banda de Santiago Auserón para su banda "Juan Perro & La Zarabanda". En el invierno de 2013-2014 compone, interpreta, produce y escribe "Razón de Son” (“AntropoMúsica creativa de los cantes de ida y vuelta”), su primer trabajo en solitario, un proyecto que integra la investigación antropológica y la experimentación a propósito de la creatividad en la música popular, que fue estrenado en directo en Etnosur 2014 (Alcalá la Real, Jaén) como una producción especial del festival, con la colaboración del grupo Coetus, Mario Mas, la danza de Kata Kanona, Alexis Díaz-Pimienta y Martirio. El 14 de octubre de 2014 se edita “Razón de Son”, en formato de Libro-Disco con el sello FOL Música, siendo seleccionado para su presentación en el Mercat de la Musica Viva de Vic y en el WOMEX 2014, celebrado en Santiago de Compostela. Durante 2015 y 2016, la gira de presentación pasó por escenarios como el Penang World Music (Malasia), el WOMAD de Cáceres, La Mar de Músicas de Cartagena, el Festival de Folk de Getxo o la Mercé de Barcelona. En agosto de 2015 participa en La Notte della Taranta (Melpignano, Italia), un macrofestival centrado en la revitalización de la música tradicional salentina, compartiendo escenario con Tony Allen, Paul Simonon (The Clash), Anna Phoebe, Ligabue, Andrea Echeverri y la Orquesta